泰国民间工艺：一次令人震惊的探索之旅

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民间工艺美术是指在宫廷美术、宗教美术和文人美术以外，由广大民 众自发创造、享用并传承的美术。民间工艺是满足民众物质生活的需要， 也是民众精神需求的产物，在民俗学中属“精神民俗”。早先，有的民间工 艺与原始宗教、巫术、辟邪、祈福有关。后来，这方面的作用逐渐淡化，甚 美、祈福作用突出，作品具有民间艺术稚拙、清新、粗放、自然的艺术风貌 现今，世界各国都由自然经济变为商品经济、市场经济，不少民间工艺走 向商品化，制作工艺工厂化，千篇一律地大批量生产。真正的手工艺品是 不能复制或模仿的，它是独一无二的，个性化的。这是手工艺品真正的价 值所在。

泰国的民间手工艺品主要在乡间农村，那里是手工制作的天堂，也保 留着众多的手工作坊。手工艺品的制作有不少仪式和禁忌。如陶制品、 灰塑、花台制作等都要做敬师或拜师仪式。制陶过程中还有禁忌，如挖陶 土不能在春耕节那天，因为国王要主持开耕犁地的仪式，国王又是土地的 主人(泰语“土地的主人”意即“国王”),所以为了制陶顺利、吉祥要停一 天。

当陶制品要烧制时，禁止周日烧，因为周日是火日，烧后会干裂。人 们还相信陶器的碎片粘贴家门或柴堆上能驱鬼。东北部，信众编织一种 花布，不是为了自己实用，而是用在各种功德仪式上，如剃度礼，施僧布 讲《大本生》时，用这种花布做成坐垫献给僧侣的；或编织成2米长，50厘 米宽的花布，在举行讲《大本生》功德仪式前献给僧侣挂在经堂上或寺庙 前。花布的花纹常用一种六瓣黄蕊白色小花，这种花常在佛日拜佛用 民间相信如用这种花形编织成的布，送给僧侣，献布人将在来世像这种花一祥纯洁，也得到好名声

泰国的民间手工艺制品有很多，如民间服饰、各种家具、编织、陶瓷制 品、交通运输工具、民间饮食花样、花环花串编织等。下面介绍的是具有 民族特色的手工艺制品：

1. 釉底金纹画

釉底金纹画是一种民间的工艺美术。早在大城时期戴莱洛格纳国王 时期的《宫廷法》(1448年)中已有记载，至今师承有人。它多用于门窗 内外墙壁、屏风、柜门、高脚盘等上的装饰。制作方法是：先用树胶、炭粉， 叶、草等调和成一种黏胶涂在要画的底面上，如板面、壁面、金属面等。晒 干，如此重复2—3次，然后用白铅在底面上作画。画后，用一种药水涂在 画面上不准备贴金部位。涂毕，在整个画面上贴以金箔。最后用湿草纸 擦拭贴金箔的画面，贴在药水上的金箔遇到水后会自然脱落，留下贴金部 分，呈现出一幅用金色单线勾勒的画面。其底色常见的有红、黑两种。这 金、红、黑三色构成了这类工艺品的审美观念。画中的人物造型似同佛寺 壁画

2. 珠母镶嵌画

珠母镶嵌画是一种民间装饰工艺。装饰前，要挑选光泽发亮、花纹秀 丽的珠蚌，将它切割成珠母片，磨平。把花纹图画拓在珠母片上，放在薄 板上雕镂。雕后，用胶水粘在花纹图案底稿纸上，用胶漆涂在要装饰的物 体上。干后，再涂一层快干漆。将干时，把粘有珠母花纹图画底稿纸洗 脱。用砂石磨其面，使花纹逐渐清晰。用磨石、刻刀把不平整的珠母整 平。用干芭蕉叶和椰子水的调剂磨擦其面，使漆面光泽。珠母镶嵌画常 用在生活用具上，如家具等。著名的珠母镶嵌画有曼谷卧佛寺卧佛像脚 底108个吉祥图等

3. 孔剧头套面具

孔剧头套面具是孔剧演员头上戴的画有角色的面具的头套。头套上 不仅仅有面具，还有各种帽子，所以译成“头套面具”。孔剧的角色可分4 类，即神、人、妖魔、动物。其头套面具，总共约有百多种造型各异的头套 面具。孔剧头套各角色面具，其面部上的五官造型夸张、头盔金光闪闪 装饰华丽夺目、具有鲜明的民族特色，深受国内外游客的喜爱，现已成为 泰国一种传统工艺品。孔剧头套面具制作要经过12道工序，十分复杂 因此需要造诣高超的艺人才能做出精美的头套面具。孔剧头套面具是用 纸做的，所以对纸质量要求很高。

4. 皮影剪影

皮影剪影是皮影戏表演的主要手段、也是皮影艺人表演的主要道具 又是泰国古代的民间工艺品。它用整张牛皮雕镂而成。泰国皮影剪影可 分两类，即单影和故事影。单影为单个人物剪影。它又可分行走影、弯弓 影、合十影等。故事影为两个以上人物的剪影，有的人物影四周是还有宫 殿、花木等剪影，整张剪影有边框，犹如一幅图画。人、物造型及表现手法 似同佛寺壁画。

皮影剪影除上述外，还有皮影神剪影和“剪影王”两种。皮影神也即 是皮影的祖师爷，它有三位，分别为修道士、湿婆神、毗湿奴神。皮影神剪 影在雕 时还要有祭供仪式，雕工鎧匠要穿着白色衣服，也要求一天之内 雕刻完毕。剪影王即一种比普通剪影大的剪影，它被用作礼物送给有地 位、受尊敬的人。这种剪影色彩鲜艳、造型优美、雕镂细腻，悬挂在客厅中 不仅是件具有民族特色的工艺品，还是件吉祥物。

5. 灰塑

灰塑是泰国的一种民间雕塑艺术，历史悠久。主要用于建筑的装饰， 尤其是建筑的山墙装饰。它是泰国民间雕塑的一大特色，特色体现在用 料上。它是用本地盛产的贝壳磨成粉末，以甘蔗水等调和成可塑性物质， 塑造各种动物像、花纹图案、佛像、神像等。干后，坚固耐久，又有制作细 腻、作品分量轻等特点，多见于古代建筑装饰。最早出土的灰塑作品是他 瓦吻瓦底艺术时期功武里府吻武里县的《女乐手》,创作于8世纪。

6. 博桑花伞

"博桑"是村名，位于泰北清迈府桑甘平县内，离清迈约90公里。这 里大部分家庭以制伞为生，流行制作桑皮纸花伞和绸布花伞。"花伞"意 即绘有各种花卉的伞。

博桑村制作花伞的历史至少已有200年了，这里曾是古代泰族人建 立的兰那古国。这里的居民是从北部迁徙来的大泰人和来自缅甸掸人， 所以有人认为花伞的制作来自缅甸或中国云南。当时制作者多是僧侣。但发展至今天这样的规模，应该说得益于农耕社会，人们利用农闲制作花 伞。这也与清迈人在生活中喜欢用伞遮阳的习俗有关，人手一伞成为清 迈人的标志。尤其是博桑年轻姑娘打着伞骑自行车，在街上来往穿梭，以 至于有人美其名曰“踩车打伞的姑娘”,这也就成了当地一道引人注目的 风景线。1977年10月，博桑村的花伞在美国举行的国际旅游商品博览 会上，从372件参赛商品中脱颖而出， 一举夺得金奖。从此，博桑的花伞享誉世界。

7. 花台制作

花台的制作是一项十分高超的手工艺，也是泰国的一种传统习俗，已 有千年的历史。在制作前， 一般艺人在心里都有一个设计蓝图，蓝图要体 现艺人美好祝愿主题。一般花台需要一个高脚盘作花台的基座。花台的 主体是由很多鲜嫩的叶子、各种花朵和花瓣组成的。不像我们熟悉的茶 花艺术那样主要是各种花朵。制作过程中，有的用长长的竹签串起多个 花瓣，有的用叶子折叠成各种形状，有的还要用针把小花朵、花瓣缝上去， 有的花朵是用很多小花拼组成的。

上述每一个组成部分的造型都是人工 制作的，整台花台的造型又体现了艺人要表达的主题，如吉祥、祈福、祈寿 等。花台常常在重大的日子里作为敬献给心目中德高望重的人的珍贵礼 品或作仪式中的供品。一件艺术性较高的花台制作作品常常体现了艺人 们的个性神韵、制作时艺人的心境禅思、蕴含着艺人的无数吉祥和祝福， 花台不仅造型美丽，更有一片真心。

（文章来自：泰国民俗与文化）